ドリームキャッチャーは、アポカリプスの本拠地にエネルギー、感情、音楽の力をもたらします: ソウルコンサートでのワールドツアー

Nov 06 2022
7 人の K-POP ガールズ グループは、数年ぶりの完全なオフライン (およびオンライン) コンサートで、新旧両方のヒット曲を演奏し、ファンと考えや感情を共有します。注: この記事は、2022 年 10 月 30 日にリリースされる予定でした。

7 人の K-POP ガールズ グループは、数年ぶりの完全なオフライン (およびオンライン) コンサートで、新旧両方のヒット曲を演奏し、ファンと考えや感情を共有します。

ドリームキャッチャーは、パフォーマンス ディレクター、振付師、バックアップ ダンサーと一緒に写真を撮ります。出典:ファン__スヨン

注: この記事は当初、2022 年 10 月 30 日にリリースされる予定でした。梨泰院の悲劇を尊重して、2022 年 11 月 6 日に延期されました。

Dreamcatcher は常にツアー グループとして構築されており、5 年以上の活動でさまざまな国を訪れてきました。しかし、彼らが蓄積してきたゆっくりと着実な成長により、特にパンデミックの制限が解除され始め、グループが慎重に冒険に出たので、彼らが韓国のファンの前で再びパフォーマンスするのは時間の問題でした.オフラインコンサートギグをもう一度。

ドリームキャッチャーがソウルで 2 日間のコンサート シリーズを発表し、カンソ区の KBS アリーナで公演することを発表したとき、国内最前線のファンはついに願いをかなえました。ロック/ポップガールズグループ。ソウルに出席できなかったファンは、頻繁にパートナーを務める MyMusicTaste のオンライン ストリームを通じて 30 日のショーに参加することができました。以下は、私の視点からのショーについてのいくつかの考えです。30日のフルセットリストは記事の最後をチェック!

古いお気に入りは、新しいロックバンドペイントの再配置されたコートを手に入れました.

私たちは約 2 年間、ライブ バンドで Dreamcatcher を見たり聞いたりしてきましたが、バンドと Dreamcatcher が曲に合ったアレンジを見つけるにつれて、彼らとのすべての経験がますます良くなっているようです. 久々のオフライン単独ライブですが、2021年の「 Odd Eye」や2020年の「BOCA 」など少し古い曲を中心に、グループ一丸となって頑張ったようです。

これの一部は確かに音響学であり、おそらくバンドのメンバーが興味深い新しい即興演奏と繁栄を可能にするためにわずかに変更されたという事実ですが、その一部は確かに最近の曲でさえ得られたファンの耳にはたくさんのプレイタイムがあり、初めて聴いたときと同じようにすべてが新鮮に感じました。聞いていて新鮮でよかったです。

新曲はライブやバンドで初めて聴かれ、コンサートの設定に合わせて作られ、素晴らしいものであることが示されました。

先週のコンサートはまた、ファンが「VISION」や「MAISON」などの最近のトラックのライブ インコンサート バンド バージョンを聞くことができたのも初めてでした。両方の曲について、YouTube チャンネルの ItsLive を通じてこれらのプレビューをこっそり入手しましたが、これはコンサートの観客にとって初めての実際のライブ パフォーマンスであり、配信されました。ドリームキャッチャーが今年、よりロックに重きを置いたルーツに立ち返る中、これらの曲のプロデュースと構成は、特にバンドに支えられたライブ コンサート環境への考えを反映しており、結果として曲がどれだけ強力になるかを反映しています。特に「VISION」は、多くのドリームキャッチャーファンからグループの初期の姿への回帰として歓迎されており、コンサートの設定に完全に適合しているように見えるコーラスとビートを持っています。

今後の EU ツアーと将来の非国内ツアーの背後にはライブ バンドが存在しない可能性が高いですが、グループの「生の」パフォーマンスと、常にシャープな振り付けと安定したボーカルは、聞いても見ても印象的でした。韓国のオフラインのファンのために、11 月以降に Dreamcatcher が再びツアーに出るので、ファンを驚かせるであろうライブ パフォーマンスに出席する最初の独占的な覗き見を得ることができました。

最愛の B-Sides は、アポカリプス: ソウルでのワールド ツアー中にパフォーマンスの観点から多くの注目を集めました。

Dreamcatcher の拡大し続けるディスコグラフィーの 1 つの (良い) 問題は、しばらくすると、特に B サイドの観点から、選択できる優れた曲が非常に多くなるため、ピックアップする曲を慎重に選択する必要があることです。この特定のコンサート セットの B 面のパフォーマンスには、おそらくファンがライブでもっと見たいと思っていた曲が含まれていて、バンドと一緒に聴衆の前で演奏するのに最適であることがわかってうれしかったです。ホイッスル_」はこれらの中で最も有名なものの1つであり、昨年のコンサートの事前録音セグメントの一部として、現時点で最後に1回だけ演奏されました. この曲が再び演奏されるのを聞くだけでなく、Dreamcatcher のステージの多様性と、パフォーマンス ディレクターのファン・スヨンと彼女の仲間の振付家の素晴らしい作品をまとめる才能を示す椅子の振り付けを見るのも楽しみでした。

しかし、振り付けのない B 面についても、最近リリースされた最新リリースの「Fairytale」や 2019 年のエネルギッシュな「Silent Night」など、B 面のカタログから意図的に選択されていることは明らかでした。 Dreamcatcher がパフォーマンスするのを見て、観衆を盛り上げ、興奮させましょう。「 Wind Blows」や「Curse of the Spider 」などのアップビートなテンポとキャッチーなコーラスを備えた曲を取り囲むハイプ エネルギーのようなもの(後者はグループのハロウィーン コスチューム VCR ビデオで演奏されました) は、グループがこれらのコンサートにもたらすことを意図していたものでした。そして、それは、当然のパフォーマンス時間を使用できるB面がたくさんあることを示しています(「Scar」はどこにいますか? いつかいつか)。

MINX の復帰 (2 人の新しいメンバーを含む) は、Dreamcatcher がかつてのキュートなコンセプトの過去にまったく問題がないという考えを固めます。

もちろん、グループの「サプライズ ゲスト」に言及せずに、これらのコンサートに関する記事を書くことはできませんでした。2015年の最も有名なタイトル トラック「ラブシェイク」 . 昨年以降、同様のいじめでゲストがたまたま SuA の歴史的彫像フィギュアの衣装であることが明らかになったとき、ファンは MINX が来るという明白な兆候 (グループの 10 月の週刊アイドル出演での実際のプレビュー パフォーマンスなど) を受け入れることに慎重でした。)。しかし、彼らは到着し、2015年から2016年にMINXに出席しなかったメンバーのHandongとGahyeonを含む、明るいマッチするパステルとスカートに変更し、オーディオの新しいバージョンを録音するまで、完全に100%のコミットメントでした. . パフォーマンスを正しく行うには、それが唯一の方法でした。その結果、少なくとも私にとっては、MINX がパフォーマンスを下回らず、2 人の新しいメンバーを追加し、K-Pop チャートのトップに急上昇した最初の最も象徴的なヒットの 1 つを実行していた別の世界でした.

グループのコメント、特にメイン ボーカルのシヨンとメイン ラッパーのダミから、MINX としてのグループの最初のかわいいコンセプトがあまり好きではなかったというコメントが多く寄せられました。キャリアのその時から、彼らがどれほど快適に話し合ったり、物事を行ったりしているかについて。私は常に、成功し、持続可能であり、彼らが望む音楽を演奏することが、グループとしての MINX の破滅的なアークについてのグループの過去の困難な感情を和らげたり、完全に無視したりするのに役立っていると常に考えてきました。私の意見では、このパフォーマンスは、私のために対処します。誰もがそのようなスローバックの演奏、リハーサル、録音に参加している必要があり、グループと会社は、やりたくないことを「強制」されていると私を驚かせたことはありません.

多くの人にとって、過去の困難に立ち向かい、それをうまく処理することは、現在の困難に支配されないようにするための大きな部分を占めています。業界でゆっくりと認知され、成功するようになります。どちらかといえば、このパフォーマンスは、Dreamcatcher ファンに何かを与えるためであるのと同じくらい、彼らの過去に対する認識と解決の声明 (そして、この曲の一部を演奏するのが好きだったように見えるGahyeon と Handong を関与させる方法) に関するものでした .彼らの何人かは何年も見たいと思っていたかもしれません。

この一連のコンサート パフォーマンスでは、ドリームキャッチャーの感情と高揚感が支配的でした。

週末のコンサート シリーズのすべての素晴らしい要素で、Dreamcatcher は、オフライン コンサートだけでなく、過去 2 回のコンサートで限られた露出しかできなかった自宅の観客の前でコンサートを再開することで、明らかに多くの異なることを感じていました。パンデミックの年。普段は堅実なハンドンは、30日の番組後半のある時点で、自分の疑問を押しのけて成長するのを助けてくれた両親や中国のファンの話をすると、感情に打ち勝った. いつも親身になってくれるジユは、コンサートの準備で疲れていた時期も、ファンの大切さを語ると涙が出て話が続かなくなった。シヨンはコンサートのエンディングでいつものように感情を解放し、仲間のドリームキャッチャーのメンバーに慰められ、励まされた.

この気持ちには少し共感できます。全く同じではありませんが、私はコンベンションの企画やイベントに長い時間を費やしました。毎年、肉体的にも精神的にも大変だったにもかかわらず、私が働いて運営していたコンベンションをサポートするために戻ってくるファン/出席者のコミュニティは、JiUが言ったように私の「強さ」になり、継続する私の意志を駆り立てました.私がその領域で行った限り。イベントの終わりに対するシヨンの定期的なカタルシスの感情的な反応は、私がイベントに参加している間にしばしば感じた幸福 (達成) と悲しみ (終わった) の両方の私自身の感情を反映しています.

私たちは外部から明らかにされたものしか知りませんが、韓国のアイドル生活は、特に年齢を重ねるにつれて、特に K-ポップキャリアの軌跡。このような時代に、アーティストが自分自身で物事に対処しなければならなかった場合、それをはるかに超えた状態に保つのを助けることができるのは、仲間のメンバー/同僚、サポートするスタッフ/会社、およびファンです。ライブや活動に対する率直な感想を聴衆とDreamcatcherのメンバーが語り合いました。

しかし、Dreamcatcher のメンバーからの生々しい感情がステージ上に少しあったのと同じくらい、彼らが先に進み、最新の一連のコンサートを終えたとき、彼らからはそれ以上の高揚感がありませんでした. 「ニューデイズ」は、ライブコンサートシリーズに近づくと、グループの事実上の気分が良くなり、紙吹雪がステージに降り注ぎ、(29日に)ドリームキャッチャーがキャンディーを投げて観客に感謝したとき、観客から確かに喜びの感覚がありました.グループ。前回ドリームキャッチャーがソウルで個別のオフラインコンサートを開催できて以来、国内の聴衆は明らかに増加しており、かなりの数の海外旅行者もグループの最新かつ最高のステージを見るために旅行しました. 11 月中旬には別のツアーが予定されており、ヨーロッパやその他のファンが大陸に旅行し、Dreamcatcher とのライブ コンサート体験を共有する別の機会が得られます。こういう番組はきっと グループがファンのために歌を歌い、振り付けを行うことができるときに感じるのと同じパフォーマンス品質と純粋な喜びを持っています. 私はそれらについて聞くことを楽しみにしています (そしてもちろん書くことも)。それまでは拍手、チャンネル登録、シグナル ブーストをお楽しみください。来週、Dreamcatcher の要約とニュースをお届けします。

© Copyright 2021 - 2022 | hachiwiki.com | All Rights Reserved